Musicales por dos CANTANDO BAJO LA LLUVIA y SIETE NOVIAS PARA SIETE HERMANOS

CANTANDO BAJO LA LLUVIA / SIETE NOVIAS PARA SIETE HERMANOS

Titulo Original: Singin' in the Rain / Seven Brides for Seven Brothers

Año de filmación: 1952 / 1954

País de origen: Estados Unidos

           

Sinopsis: CANTANDO BAJO LA LLUVIA:

Corre la década de 1920 y el cine silente está llegando a su fin. Don Lockwood (Gene Kelly) es una estrella hollywoodense que lo tiene todo. Fama, fortuna y éxito completan su vida hasta que conoce a la joven aspirante a actriz Kathy Selden (Debbie Reynolds) y a partir de allí, todo cambia para él. Aprovechando las nuevas virtudes del sonido en la pantalla grande, Don decide incursionar en la realización de musicales y para ello, quiere a su lado a la bella Kathy, pero entre ambos se interpone la reina del cine mudo Lina Lamont (Jean Hagen).

SIETE NOVIAS PARA SIETE HERMANOS:

Cuando el rudo leñador Adam Pontipee (Howard Keel) se casa con la hermosa Milly (Jane Powell), la ciudad entera se conmociona. Pero nadie resulta más sorprendida que la propia Milly al descubrir que su nuevo hogar es también la casa de los seis hermanos solteros de su esposo. Siguiendo los pasos de Adam, el resto de los Pontipee decide bajar al pueblo a buscar una novia para cada uno de ellos. Todo pareciera ser normal, hasta que para cumplir su cometido, no tienen mejor idea que secuestrar a seis jovencitas pueblerinas.

             

Comedia Musical

Director: Stanley Donen

Intérpretes: Gene Kelly, Debbie Reynolds, Donald O´Connor / Jeff Richards, Howard Keel, Jane Powell

Calificación: Apta para todo público

Duración: 103 minutos / 102 minutos

Editora: Emerald

www.emeraldvideo.com.ar

Programa doble EL FANTASMA DE LA OPERA y LA MAQUINA DEL TIEMPO

EL FANTASMA DE LA OPERA / LA MAQUINA DEL TIEMPO

Titulo Original: The Phantom of the Opera / The Time Machine

Año de filmación: 1962 / 1960

País de origen: Inglaterra / Estados Unidos

           

Sinopsis: EL FANTASMA DE LA OPERA:

Cuando la prima donna de la Opera de París se retira, la hermosa Christine Charles (Heather Sears) es elegida para tomar su lugar. Pero al poco tiempo es despedida por rechazar las insinuaciones del empresario que la ha contratado. Esa misma noche, es raptada por un enano deforme que la lleva a las catacumbas de la Opera, donde encuentra al Profesor L. Petrie (Herbert Lom), un hombre horriblemente desfigurado que vive escondido allí. El conoce el secreto del Fantasma de la Opera y le cuenta una escalofriante historia de injusticia, depravación y codicia.

LA MAQUINA DEL TIEMPO:

H. George Wells (Rod Taylor) es un científico inglés que hacia finales del siglo XIX, crea una máquina capaz de viajar en el tiempo. Cuando decide probar su nuevo invento, sus primeros viajes parecen entusiasmarlo a continuar hacia el futuro. Pero hechos inesperados en una de sus escalas, lo llevan a quedar inconsciente y viajar hasta el remoto año 802.701. Allí, la civilización en la Tierra ya no es como él la conoce. Los Morlocks, unos seres que habitan en cuevas, amenazan la vida de los humanos, lo que lo llevará a vivir increíbles aventuras para lograr salvarse.

             

Terror / Ciencia Ficción

Director: Terence Fisher / George Pal

Intérpretes: Herbert Lom, Heather Sears / Rod Taylor, Yvette Mimieux

Calificación: Apta para mayores de 13 años

Duración: 84 minutos / 99 minutos

Editora: Emerald

www.emeraldvideo.com.ar

EL PASAJE

Titulo Original: The Passage

Año de filmación: 1979

País de origen: Reino Unido

           

Sinopsis: Durante los años de la Segunda Guerra Mundial, un pastor vasco (Anthony Quinn) acepta guiar a través de los helados montes Pirineos al Profesor Bergson (James Mason), un importante científico que intenta escapar de los nazis. El camino desde la Francia ocupada hasta España, en busca de la supervivencia, no será nada fácil. Además de la dificultosa tarea de cruzar un terreno congelado, se suma la persecución del Capitán Von Berkow (Malcolm McDowell), un implacable oficial alemán que no descansará hasta atraparlo e impedir la fuga.

             

Bélica

Director: J. Lee Thompson

Intérpretes: Anthony Quinn, James Mason, Malcolm McDowell, Patricia Neal, Christopher Lee

Calificación: Apta para mayores de 18 años

Duración: 97 minutos

Editora: Emerald

www.emeraldvideo.com.ar

LA LEYENDA DE BUTCH CASSIDY

 

Titulo Original: Blackthorn

Año de filmación: 2011

País de origen: España

           

Sinopsis: Según cuenta la historia, luego de una larga persecución más allá del territorio norteamericano, el criminal Butch Cassidy fue asesinado en un enfrentamiento armado en Bolivia en el año 1908. Pero la leyenda sugiere que Cassidy sobrevivió al tiroteo y permaneció escondido durante más de dos décadas. Ahora es tiempo de revancha, y planea regresar a Estados Unidos para recuperar lo que las autoridades le han quitado. Durante su viaje, conoce al Ingeniero Eduardo Apodaca, un joven español que ha robado recientemente la mina en donde trabajaba, propiedad del empresario más poderoso de Bolivia.

  

Western

Director: Mateo Gil

Intérpretes: Sam Shepard, Eduardo Noriega, Stephen Rea, Magaly Solier

Calificación: Apta para mayores de 18 años

Duración: 102 minutos

Editora: Emerald

www.emeraldvideo.com.ar

LOS PADRINOS DE LA BODA

UNA COMEDIA DISPARATADA ENTRE LO ESCATOLÓGICO Y LO BIZARRO

LOS PADRINOS DE LA BODA

DE LOS PRODUCTORES Y EL GUIONISTA DE “MUERTE EN UN FUNERAL”

Transeuropa presenta en DVD el film LOS PADRINOS DE LA BODA dirigido por Stephan Elliott, de origen australiano y de quien se recuerdan su sorprendente segundo largo “Las aventuras de Priscilla - La reina del desierto”, quien además es guionista, productor y actor. La película se rodó en un periodo de ocho semanas a partir del 17 de enero de 2011 en los Fox Studios de Sídney, en el parque nacional Lane Cove, en la localidad de The Rocks y en las pintorescas Montañas Azules, las cascadas de Wentworth en las condiciones sofocantes del calor australiano. Además en Piccadilly Circus en Londres, y en los Estudios Shepperton en Surrey, ambos en Reino Unido. El film cuenta con una banda sonora con canciones emblemáticas de los años 70 y 80 como “Love Boat”, “Sugar Sugar”, “Ballroom Blitz” o “Brand New Key”, además del primer tema dance compuesto e interpretado por Olivia Newton-John en los créditos finales, “Weightless”.

David, está a punto de contraer matrimonio con Mia. Para la ceremonia han elegido el pueblo de los padres de ella, en Australia, y David elegirá realizar el trayecto con sus mejores amigos: Luke, el padrino, atormentado porque acaba de salir de una relación; Tom, al que no le importa nada y pasa absolutamente de todo y de todos; y Graham, que tiene montones de complejos y además miedo a tener toda clase de enfermedades posibles. Los padres de Mia no tendrán más remedio que dar cobijo a esta extraña banda, primero con ilusión, pero después, tras los estragos que causarán en la despedida de soltero, con verdadero horror y preocupación. El caos en el que se convierte la boda es un ejemplo perfecto del choque de culturas entre los amigos de él y la familia de ella. Es cierto que la sangre es más espesa que el agua… ¡pero los amigos de David tal vez lo sean más!

El director Stephan Elliot (27 de agosto de 1964, Sydney, New South Wales, Australia) a los 28 años se convirtió en el realizador australiano más joven en competir en el Festival de Cannes en 1993 con su opera prima "Frauds". Su otra gran pasión además del cine es el ski. En 2003 fue a esquiar al sur de Francia y tuvo un terrible accidente. Se fracturó la pelvis, la espalda y las piernas. Le llevó cuatro años recuperarse y poder volver a trabajar. Primero volvió al teatro, poniendo en escena la versión musical de su segundo largometraje, “Las aventuras de Priscilla - La reina del desierto”, que tuvo gran éxito tanto en Gran Bretaña como en los Estados Unidos. Y al año volviò a filmr. Tiene aun pendiente el rodaje de un guiòn suyo sobre la historia de una actriz de cine clase B, Susan Cabot, que se titularía "Black Oasis" y estaría protagonizada por Rose McGowan.           

LOS PADRINOS DE LA BODA

FICHA TÉCNICA

LOS PADRINOS DE LA BODA ("A Few Best Men", Australia - Reino Unido, 2011)

Dirección: STEPHAN ELLIOTT. Producción: SHARE STALLINGS, LAURENCE MALKIN, GARY HAMILTON, ANTONIA BARNARD. Producción ejecutiva: DEAN CRAIG, JOSH KESSELMAN, TODD FELLMAN, MARK LINDSAY, IAN GIBBINS, JAMES ATHERTON, JAMES M VERNON. Guión: DEAN CRAIG. Fotografía: STEPHEN WINDON. Música: GUY GROSS. Montaje: SUE BLAINEY. Diseño de producción: GEORGE LIDDLE. Dirección artística: HUGH BATEUP. Vestuario: LIZZY GARDINER. Maquillaje: CASSIE HANLON. Sonido: GETHIN CREAGH, WILLIAM WARD. Efectos visuales: JAMES ROGERS, KONSTANTIN KOVALENKO, REBECCA DUNA. Duración: 97'. Distribuye: GIJEF S.A.

Intérpretes: XAVIER SAMUEL (David Locking), KRIS MARSHALL (Tom), KEVIN BISHOP (Graham), TIM DRAXL (Luke), REBEL WILSON (Daphne), LAURA BRENT (Mia Ramme), OLIVIA NEWTON-JOHN (Barbara Ramme), REBEL WILSON (Daphne Ramme), JONATHAN BIGGINS (Jim), STEVE LE MARQUAND (Marq).

FILMOGRAFÍA DE STEPHAN ELLIOTT

Cortos:  “Fast” (1985), “The Agreement” (1988) y “Frauds” (1991).

Largometrajes:

1993: FRAUDS.

1994: LAS AVENTURAS DE PRISCILLA - LA REINA DEL DESIERTO.

1997: BIENVENIDO A WOOP WOOP.

1999: EL OJO DEL OBSERVADOR.

2008: BUENAS COSTUMBRES.

2011: LOS PADRINOS DE LA BODA.

2013: BLACK OASIS.

ENTREVISTA A STEPHAN ELLIOTT

¿Por qué ha hecho LOS PADRINOS DE LA BODA?

Anteriormente había hecho "Buenas costumbres", una película seria y de época, y decidí volver a casa y fue como venir a otro mundo. Todo era un poco deprimente. El mundo intentaba salir de la crisis y tenía ganas de reírme un poco.

¿Cuál es la trama de la película?

Lo que la película dice, lo que significa para mi es que a tu familia no la elegís. La sangre tira mucho. Y los amigos de David también son unos tirados.

¿Cómo fue trabajar con Olivia Newton-John?

Barbara, su personaje, es una pesadilla de clase alta. Creo que es un concepto mundial, todo el mundo sabe lo que es. Es todo lo que Olivia no es. Los de vestuario la metían en esos trajes rosas, y ella estaba horrorizada, repetía: "Yo nunca me pondría esto". Y yo le dije: "Exacto". ¿Qué vas a hacer? Vas a luchar por salir de allí.

¿Cómo  fue su trabajo con el guionista de “Muerte en un funeral”, Dean Craig?

Estuve encantado de trabajar con Dean. El guión final de rodaje fue un punto medio entre nuestros dos enfoques. Dean posee un estilo único que impregna toda la película. Hemos trabajado codo con codo para asegurarnos de que ajustábamos su humor a la sensibilidad australiana. Sin sacrificar, por supuesto, la escena de la oveja travestida (Risas).

TIEMPO DE VENGANZA

TITULO ORIGINAL: Restitution

ORIGEN: USA                                                                             

 AÑO: 2011

IDIOMA: Ingles                                                                            

GENERO: Thriller

CALIFICACION: SAM 18                                                            

DURACION: 101 min. 

SINOPSIS

Alex Forrester llega a la ciudad para cubrir la investigación del extraño asesinato de un investigador de seguros involucrado en una serie de muertes. A medida que comienza a descubrir la terrible verdad detrás de los asesinatos, su informante aparece muerto, y todo hace parecer que él será el próximo. En una ciudad donde todos son sospechosos, Alex deberá cuidarse sobre todo de la ex novia de Bryan, Heather y su nuevo y enigmático vecino. Cuanto más profundo excava, más pone en riesgo su vida y la de Heather. ¿Cuál es el secreto que se esconde en esta ciudad? ¿Cuál es su conexión con Bryan?  Alex deberá debelar la verdad, no sólo para salvar su vida, también para conseguir su venganza.

DIRECTOR: Lance K.R. Kawas

ELENCO: Mena Suvari (Dicen por ahí, American Pie LA reunión), Tom Arnold (Mentiras verdaderas), C. Thomas Howell (El increíble hombre araña), William Sadler (Al borde del abismo, Duro de matar 2)

TERROR EN AMITYVILLE

TITULO ORIGINAL: Amityville Horror

ORIGEN: USA                                                                           

AÑO: 2005

IDIOMA: Ingles                                                                          

GENERO: Terror

CALIFICACION: SAM 18                                                          

DURACIÓN: 90 min. 

SINOPSIS

Del Productor Michael Bay, responsable de “La masacre de Texas”, llega esta aterradora historia de horror  basada en una macabra historia real. La familia Lutz se muda  a la casa de sus sueños – un año después de que esta sea el escenario de una sangrienta masacre familiar. Pero ellos no están solos. Pronto descubrirán que comparten su hogar con una  demoniaca presencia que reclama por más victimas! Ryan Reynolds (Blade Trinity, Enterrado), Melissa George (30 días de noche)  y Jimmy Bennet (Bajo amenaza) encabezan un reparto lleno de jóvenes estrella.

DIRECTOR: Andrew Douglas

ELENCO: Ryan Reynolds (Linterna Verde, enterrado), Melissa George (30 días de noche), Philip Baker Hall (Zodiaco), Jimmy Bennett (Star Trek)

PERSONALIDAD OCULTA

UN THRILLER SOBRE LA DOBLE PERSONALIDAD ENTRE LA SÁTIRA POLÍTICA Y EL MISTERIO

PERSONALIDAD OCULTA

GRAN ELENCO: CILLIAN MURPHY, ELLEN PAGE, SUSAN SARANDON, BILL PULLMAN Y KEITH CARRADINE

Transeuropa presenta directamente en DVD el film  PERSONALIDAD OCULTA

dirigido por Michael Lander, siendo esta su opera prima en el largometraje. Es para destacar que este film significó el último que editó la notable montajista Sally Menke, quien falleció en circunstancias aun no aclaradas, en septiembre de 2010. Anteriormente entre sus más de veinte trabajos como compaginadora en películas, hay que recalcar que fue la montajista de todos los largos de Quentin Tarantino, desde “Perros de la calle” hasta “Bastardos sin gloria”. Además de haber editado films de Oliver Stone (“El cielo y la tierra”), Lee Tamahori (“Abuso de poder”), Billy Bob Thornton (“Espíritu salvaje” y “Asuntos de familia”). El rodaje se llevó a cabo entre el 6 de mayo y el 8  de junio de 2008 en distintas localidades del Estado de Iowa (en los Estados Unidos) como Denison, Des Moines, Greenfield, Lorimor y Odebolt.

Emma Skillpa, cada mañana, realiza las tareas de la casa y prepara todo para cuando John Skillpa despierte, que encuentre el desayuno en la mesa, el almuerzo en su bolsa de papel y la cena solo para calentar cuando vuelva del trabajo. John se levanta, desayuna, toma su bolsa con la comida, lee la nota que le deja de recado y se va al trabajo, al banco, en su bicicleta donde clasifica y sigue las ordenes de su tiránico jefe. Es un callado empleado bancario que se mantiene al margen de la vida de sus vecinos del pueblo de Peacock, Nebraska.. Pero John ahorra un poco del dinero, se compra chucherías que esconde en una lata debajo de la escalera y tiene una llave de la caja de seguridad del banco… Un día, todo se va al demonio, un accidente ferroviario se cuela en el jardín de John, con el choque de un vagón de tren… Todo el pueblo cree que John está casado con una mujer, pero la verdad es que John sufre del síndrome de doble personalidad y su mujer es él mismo. Este hecho dará pie para que surjan varios personajes que alterarán el orden establecido, causando un “cortocircuito” en la mente de John, quien descubrirá algo más de si mismo, lo que desencadenará una brecha profunda entre sus dos personalidades con inesperadas consecuencias. Maggie, una joven mujer que se encuentra en desgracia, es la única persona que conoce el pasado de John y será la clave para develar la verdad, lo cual precipitará una lucha entre Maggie, John y…Emma.

Otro hecho a destacar de esta película es su elenco. Ahí figuran nombres de artistas consagrados y experimentados como Susan Sarandon, Keith Carradine y Bill Pullman, junto a figuras ascendentes como Josh Lucas, Ellen Page y, muy especialmente el irlandés Cillian Murphy. En relación a este muy elogiado trabajo en su rol de personalidad doble ha comentado: “La idea de asumir dos caracteres, de los cuales uno es una mujer, o mejor dicho que debe convencer a toda una comunidad de que ella es una mujer, fue algo como una obligación para mí. Pienso que cualquier actor va aceptar este desafío, y para mí lo fue. Y si podemos llevarlo adelante y con convicción puede ser algo extraordinario que no se parece a ninguna otra cosa”.

PERSONALIDAD OCULTA

FICHA TÉCNICA

PERSONALIDAD OCULTA (“Peacock”, Estados Unidos, 2010)

Dirección: MICHAEL LANDER. Producción: BARRY MENDEL, KELLI KONOP, RYAN O ROY. Producción ejecutiva: NICOLE BROWN, NATHAN KAHANE. Guión: MICHAEL LANDER, RYAN O. ROY. Fotografía: PHILIPPE ROUSSELOT. Música: BRIAN REITZELL. Montaje: SALLY MENKE, JEFFREY M. WERNER. Diseño de producción: JEANNINE OPPEWALL. Dirección artística: ANTHONY DUNNE. Vestuario: SUTTIRAT ANNE LARLARB. Maquillaje: SUSAN REILLY LEHANE, NENA SMARZ, FRANCES HANNON, BARNEY BURMAN. Sonido: DAVID S. DIPIETRO, TREVOR METZ, AYNEE OSBORN, NOAH TIMAN. Efectos especiales: KEN GORRELL, SKYLAR GORRELL. Efectos visuales: ANDREW LEWITIN, KEN LOCSMANDI, TAMAR SHAHAM, BENJAMIN H. BERNARD. Duración: 90’. Distribuye: GIJEF S.A.

Intérpretes: CILLIAN MURPHY (John / Emma Skillpa), ELLEN PAGE (Maggie), SUSAN SARANDON (Fanny Crill), JOSH LUCAS (Oficial Tom McGonigle), BILL PULLMAN (Edmund French), KEITH CARRADINE (Ray Crill), GRAHAM BECKEL (Connor Black), EDEN BODNAR (Louise Sternberg), CHRIS CARLSON (Neil), FLYNN MILLIGAN (Jake). 

CILLIAN MURPHY (25 de mayo de 1976, Douglas, Cork, Irlanda)

FILMOGRAFÍA

1997: “Quando” (Corto) de Declan Recks

1998: THE TALE OF SWEETY BARRETT de Stephen Bradley

1999: “Eviction” (Corto) de Tom Waller

1999: “At Death's Door” (Corto) de Conor Morrissey

1999: SUNBURN de Nelson Hume

1999: THE TRENCH de William Boyd

2000: “Filleann an Feall” (Corto) de Frankie McCafferty

2000: “A Man of Few Words” (Corto) de Terence White

2001: “Watchmen” (Corto) de Paloma Baeza

2001: AL FILO DE LA NAVAJA de John Carney

2001: HOW HARRY BECAME A TREE de Goran Paskaljevic

2001: DISCO PIGS de Kirsten Sheridan

2002: EXTERMINIO de Danny Boyle

2003: “Zonad” (Corto) de John Carney, Kieran Carney, Tom Hall

2003: INTERMISSION de John Crowley

2003: LA CHICA CON ARETE DE PERLA de Peter Webber

2003: REGRESO A COLD MOUNTAIN de Anthony Minghella

2005: BATMAN INICIA de Christopher Nolan

2005: VUELO NOCTURNO de Wes Craven

2006: DESAYUNO EN PLUTÓN de Neil Jordan

2006: EL VIENTO QUE ACARICIA EL PRADO de Ken Loach

2006: “The Silent City” (Corto) de Ruairi Robinson

2007: SUNSHINE: ALERTA SOLAR de Danny Boyle

2007: ESPIANDO A LOS DETECTIVES de Paul Soter

2008: EN EL LÍMITE DEL AMOR de John Maybury

2008: BATMAN - EL CABALLERO DE LA NOCHE de Christopher Nolan

2009: “The Water” (Corto) de Kevin Drew

2009: GANGSTER POR ACCIDENTE de Ian Fitzgibbon

2010: EL ORIGEN de Christopher Nolan

2010: TRON: EL LEGADO de Joseph Kosinski

2010: PERSONALIDAD OCULTA de Michael Lander

2011: RETREAT de  Carl Tibbetts

2011: EL PRECIO DEL MAÑANA de Andrew Niccol

2012: LUCES ROJAS de Rodrigo Cortés

2012: BATMAN: EL CABALLERO DE LA NOCHE ASCIENDE de Christopher Nolan

2012: BROKEN de Rufus Norris

2008/13: HIPPIE HIPPIE SHAKE de Beeban Kidron

TENEMOS QUE HABLAR DE KEVIN

UNA PELICULA QUE ESTREMECE, DURA, COMPLEJA, SIN CONCESIONES

TENEMOS QUE HABLAR DE KEVIN

MEJOR ACTRIZ DE EUROPA Y PREMIADA EN GENT, ABU DHABI, LONDRES, WICHITA, TALLIN

Transeuropa presenta en DVD el film TENEMOS QUE HABLAR DE KEVIN dirigido por Lynne Ramsay, realizadora escocesa, sindo este su tercer largo, y de quien recordamos el anterior, "El viaje de Morvern". La película, está basada en un polémico y exitoso libro del mismo título escrito por Lionel Shriver, una norteamericana afincada en Londres. El libro fue galardonado con el Orange Prize de 2005 y lanzó a su autora a la fama. La banda sonora de la película está compuesta por uno de los integrantes del grupo Radiohead, Jonny Greenwood. El rodaje se hizo rápido entre el 19 de abril al 25 de mayo de 2010 en las ciudades de New York, Norwalk y Stamford, Connecticut, Estados Unidos; y en Buñol, Valencia, España. Ha merecido los siguientes galardones: Premio Canvas del Público en el Festival de Gent (Bélgica); Premio Perla Negra a la Excelente Carrera para Tilda Swinton en el Festival de Abu Dhabi (Emiratos Árabes Unidos); Mejor Película en el BFI Festival de Londres (Inglaterra);Premio Cinta Dorada al Film de Ficción Sobresaliente en el Festival de Cine Tallgrass (Wichita, Kansas, EUA); Mejor director en el Festival de Cine Noches Negras de Tallin (Estonia); Mejor película Premios del Cine Británico del Evening Standard (Londres, Inglaterra); Mejor director de fotografía (Seamus McGarvey) del Cine y Televisión Irlandesa; Mejor Director del Cine Independiente Británico y Mejor actriz (Tilda Swinton) de los Premios del Cine Europeo.

Eva, es autora y editora de guías de viaje para gente tan urbana y feliz como ella. Casada desde hace años con Franklin, un fotógrafo de publicidad, decide, con muchas dudas, cerca de los cuarenta años, tener un hijo. Y el producto de esa decisión será Kevin. Pero casi desde el comienzo, las cosas empezarán a torcerse y nada será como ella había imaginado. Su imagen idílica de la familia feliz, comienza a resquebrajarse. Eva siente que Franklin se ha apoderado de su maternidad, convirtiéndola en el mero contenedor del hijo por nacer. Y Kevin es el típico bebé difícil, que tortura con sus llantos, que no quiere comer. Se convertirá en el terror de las niñeras, en un adolescente terrible, en un ser monstruoso a quien solo le interesa la belleza de la maldad. Al llegar la sangrienta, mortífera epifanía de Kevin, dos días antes de cumplir los dieciséis años, el niño todavía seguirá siendo un enigma para su madre, que tendrá que enfrentarse a sus propios sentimientos, que oscilan entre la pena y la responsabilidad, y tendrá que hallar la respuesta a las incógnitas que le persiguen: ¿Alguna vez quiso a su hijo? ¿Cuánto de lo que hizo Kevin fue culpa suya?

Lynne Ramsay (5 de diciembre de 1969, Glasgow, Escocia, Reino Unido) estudió en la Escuela Nacional de Cine y Televisión de Inglaterra, graduándose con el corto “Small Deaths”, con el cual ganó el premio del Jurado en Cannes en 1996. Ramsay se convirtió de repente en uno de los más brillantes nuevos talentos del cine británico. Su filmografía completa es la que sigue: "Small Deaths" (Corto, 1996), "Kill the Day" (Corto, 1996), "Gasman" (Corto, 1998), RATCATCHER (1999), EL VIAJE DE MORVERN (2002), TENEMOS QUE HABLAR DE KEVIN (2011), "Swimmer" (Corto, 2012) y JANE GOT A GUN (2013). 

TENEMOS QUE HABLAR DE KEVIN

FICHA TÉCNICA

TENEMOS QUE HABLAR DE KEVIN ("We need to talk about Kevin", Reino Unido - EUA, 2011)

Dirección: LYNNE RAMSAY. Producción: LUC ROEG, JENNIFER FOX, ROBERT SALERNO. Producción ejecutiva: STEVEN SODERBERGH, CHRISTINE LANGAN, PAULA JALFON, CHRISTOPHER FIGG, TILDA SWINTON, ROBERT WHITEHOUSE, MICHAEL ROBINSON, LYNNE RAMSAY, NORMAN MERRY. Guión: LYNNE RAMSAY Y RORY STEWART KINNEAR. Basado en la novela de LIONEL SHRIVER. Fotografía: SEAMUS MCGARVEY. Música: JONNY GREENWOOD. Montaje: JOE BINI. Diseño de producción: JUDY BECKER. Dirección artística: CHARLES KULSZISKI. Vestuario: CATHERINE GEORGE. Maquillaje: CHRISTOPHER MILONE, MAYA HARDINGE, CAROLYN COUSINS, CYNTHIA O'ROURKE. Sonido: PAUL DAVIES, ROBERT FARR, KEN ISHII. Efectos especiales: DREW JIRITANO, CRAIG LINDBERG, DAVID PRESTO. Efectos visuales: PAUL JONES, STEFAN DRURY. Duración: 110'. Distribuye: GIJEF S.A.

Intérpretes: TILDA SWINTON (Eva), JOHN C. REILLY (Franklin), EZRA MILLER (Kevin), JASPER NEWELL (Kevin niño), ROCK DUER (Kevin infante), ASHLEY GERASIMOVICH (Celia), ALEX MANETTE (Colin), KENNETH FRANKLIN (Soweto), SIOBHAN FALLON (Wanda), JAMES CHEN (Dr. Foulkes).

ENTREVISTA A LYNNE RAMSAY

¿Qué le llevó a adaptar esta novela sobre una serie de relaciones humanas que desembocan en un drama y, posteriormente, en una masacre?

Las familias son algo muy complicado: eso fue lo que me gustó de la novela de Lionel Shriver. Aunque el guión no tenga nada que ver, mi hermano y mi madre mantuvieron una relación difícil. Yo notaba que mi hermano se comportaba muy mal con mi madre, pero ella no reaccionaba de manera violenta. Yo misma tengo un hijo y me he formulado las preguntas que aparecen en la película, acerca de la responsabilidad y la culpabilidad.

La novela da cuenta de los sentimientos ambivalentes de Eva respecto a la maternidad. ¿Por qué este elemento casi no aparece en la película?

Quería que fuese el público quien interpretase el personaje. No era mi intención retratarla de negro o de blanco, como una madre buena o mala: hay muchos matices grises. En esta especie de viaje con Eva uno estudia sus emociones y sus sentimientos. La novela es muy densa y hay muchas cosas que no están en la película. La cinta se inspira en el texto y poco más.

¿Por qué ha preferido no mostrar la carnicería final?

De entrada no disponíamos del dinero suficiente para una escena de matanza. Por otra parte, había que mantener el punto de vista de la madre: ella no quiso ver lo que pasó en la escuela, solo puede imaginarlo, le provoca continuas pesadillas. No se trata solo de que su hijo haya matado a toda esa gente; también ella es responsable, por una cuestión de poder si podemos decirlo así. Hay que estar atentos cuando se filma e intentar de hacerlo de forma inteligente para respetar un punto de vista dado.

La sociedad condena a la madre por los actos de su hijo

La película no es un alegato social, pero por lo que yo sé, en las situaciones en las que un hijo se rebela de manera tan violenta, se considera que es responsabilidad de la madre.

¿Es la violencia de Kevin una metáfora de la violencia actual?

Kevin vive en una familia de clase media estadounidense que le proporciona todo lo que quiere. Es una familia sin mayores problemas y el hijo es un crío un tanto mimado. Se le alimenta y crece hasta que se vuelve contra la sociedad. Hay una violencia en él que es comparable quizá a la del resto del mundo, una violencia que nunca queremos ver cara a cara.

MAD MEN - TERCERA TEMPORADA

TITULO ORIGINAL: Mad Men Season 3

ORIGEN: USA                                                                   

AÑO: 2010  

IDIOMA: Ingles                                                                   

GENERO: Thriller-Drama

CALIFICACION: SAM 18                                                

DURACION: 600 min.       

DISCOS: 4

SINOPSIS

En la tercera temporada de ‘Mad Men’ reunida en estos 4 DVD´s, veremos cómo son muchos los cambios que se verán en la agencia Sterling Cooper como un nuevo responsable financiero, el británico Lane Pryce, y su secretario, John Hooker, que llegan a la empresa, imponiendo unos métodos de trabajo poco usuales para el resto de la plantilla. Don Draper tendrá que adaptarse de la mejor manera posible a estos cambios sin perder ningún cliente. Mientras tanto, Betty disfrutará de su futura maternidad.

CREADA por Matthew Weiner (Los soprano)

ELENCO: Jon Hamm (Brigada A, Fuimos soldados) John Slattery (Iron man2, Juego de poder)

PREMIOS:  

EMMY 2012 Temp. 4: 17 Nominaciones incluyendo Mejor seria y mejor casting.

EMMY 2010 Temp. 3: Mejor serie dramática, Mejor casting, Mejor guion,

EMMY 2009 Temp. 2: Mejor serie dramática, Mejor guion,

EMMY 2008 Temp. 1: Mejor serie dramática, Mejor Guion, Mejor fotografía, Mejor diseño de títulos,

Globos de oro 2010 Temp. 3: Mejor serie.

Globos de oro 2009 Temp. 2: Mejor serie.

Globos de oro 2008 Temp. 1: Mejor serie, Mejor actor en series.

MIMIC

TITULO ORIGINAL: Mimic

ORIGEN: USA                                                                          

 AÑO: 1997

IDIOMA: Ingles                                                                          

GENERO: Sci-Fi/Terror

CALIFICACION: SAM 18                                                          

DURACIÓN: 103 min. 

SINOPSIS

Una científica, la Dra. Susan Tyler (Mira Sorvino) y su esposo, el Dr. Peter Mann (Jeremy Northam), director del Centro de Control de enfermedades, unen sus esfuerzos para erradicar una epidemia que amenazaba la vida de miles de niños de la ciudad de New York. Así, la Dra. Tyler consigue recombinar con éxito el ADN de diferentes especies, para crear un contra-agente biológico eficaz contra el agente infeccioso. Bautiza esta nueva especie como Judas y, con ayuda de su marido, la introduce en el sistema de New York. Pero, lo que parecía haber sido un invento genial en la ingeniería genética, regresa al cabo de tres años para perseguirlos. El remedio que crearon ha cobrado vida propia…

DIRECTOR: Guillermo del Toro (El Laberinto del Fauno, Hellboy)

ELENCO: Mira Sorvino, Jeremy Northam, Josh Brolin, F. Murray Abraham

MINI ESPIAS 2, LA ISLA DE LOS SUEÑOS PERDIDOS

TITULO ORIGINAL: Spy Kids 2, The Island of Lost Dreams

ORIGEN: USA                                                                           

AÑO: 2002

IDIOMA: Castellano                                                                  

GENERO: Aventuras

CALIFICACION: ATP                                                               

DURACIÓN: 100 min. 

SINOPSIS

Los Mini Espías más divertidos del mundo están de regreso para vivir una nueva gran aventura! Esta vez Carmen y Juni emprenden una misión para recuperar un peligroso artefacto que amenaza con destruir el mundo entero! Esta vez contaran con la ayuda y las habilidades de sus padres (Carla Gugino and Antonio Banderas) – e incluso de sus abuelos Espías (Holland Taylor y Ricardo Montalbán) – en una apasionante misión familiar. Con incluso mejores y más avanzados gadgets, criaturas increíbles e impactantes efectos especiales… esta es una aventura llena de tecnología y acción para toda la familia!

DIRECTOR: Robert Rodriguez (Mini Espías, Sin City)

ELENCO: Antonio Banderas, Carla Gugino, Alexa Vega, Daryl Sabara, Cheech Marin

UN SUCESO FELIZ

UNA VISIÓN ÍNTIMA DE UNA MATERNIDAD SINCERA Y SIN TABÚES EN UNA COMEDIA AGRIDULCE

UN SUCESO FELIZ

PRESENTADA EN LOS FESTIVALES DE CINE DE TORONTO, ESTAMBUL, CINEMANIA.

Transeuropa presenta en DVD el film UN SUCESO FELIZ dirigido por Rémi Bezançon, realizador parisino de quien ya se habían visto en Argentina sus dos anteriores largometrajes: "Mi vida en el aire" y "Amor de familia". Este film está protagonizado por un ascendente dueto de jóvenes comediantes franceses Louise Bourgoin ("Las momias del faraón", "El pequeño Nicolás", "El amor dura tres años", "La chica de Mónaco", "Black heaven") y Pio Marmaï ("La delicadeza", "Bazar", "La ley de Murphy", "En sus manos", "Amor de familia"). Con ellos la gran Josiane Balasko ("Demasiado bella para mi", "Cama para tres", "La elegancia del erizo", "Cupido motorizado en Monte Carlo", "S.O.S. ¡Llegaron mis amigos!"). El rodaje fue desde el 29 de  noviembre de 2010 al 31 de enero de 2011, en locaciones de Bruselas, Charleroi y Amberes, en Bélgica. Participó en los Festivales o Semanas de Cine Francés en Vienne (Suiza), Kiev (Ucrania), Hong Kong, Singapur, Melbourne (Australia), Buenos Aires (Argentina), Atenas (Grecia), Pekín (China), Copenhague (Dinamarca), Los Angeles (Estados Unidos), Roma (Italia), Tokio (Japón) y Boston (Estados Unidos).

Barbara, es una estudiante que está haciendo su tesis doctoral en filosofía. Nicolas, cajero de un videoclub que ella frecuenta. Se encuentran, dialogan y comienzan a salir. Son dos jóvenes parisinos que se quieren, se aman, se adoran. Y deciden, de común acuerdo, tener un hijo, sin plantearse demasiado si están o no preparados para esta responsabilidad. A partir de ahí, todo cambia en su relación. Al principio la hinchazón, los subidas de hormonas y los arrebatos de líbido no ayudan a Barbara a enfocar de la manera más adecuada la tesis doctoral que está preparando. No le queda tiempo de acudir a los cursos de preparación al parto, por lo que esta experiencia resulta horrible para ella, teniendo en cuenta además que el impresionable y torpe Nicolas no le resulta de ninguna ayuda. El nacimiento de la pequeña Léa, en teoría el acontecimiento más feliz de sus vidas, puede suponer todo un conjunto de incertidumbres, miedos y controversias. Por si fuera poco, Nicolás encuentra un empleo en una empresa más grande, pero llega demasiado cansado cada día a casa como para relevar a su pareja. Lo que, unido a que cada vez se siente menos deseada, va arrastrando a Barbara cada vez más hacia una depresión post parto.

El director Rémi Bezançon nació el 25 de marzo de 1971 en París (Francia). Ha estudiado en la Escuela Superior de Realización Audiovisual (ESRA) en París y en la Escuela del Louvre. Ha sido el guionista del corto "Les brigands" (2000) de Jérôme Le Maire y el coguionista del film " Women For Sale" (2004) de Jean-Claude Jean. Su filmografía es la siguiente: “Little Italie” (Corto, 1997), “Vikings” (Corto, 2001), "Paraboles" (Corto, 2003), "Mi vida en el aire" (2005), "Amor de familia" (2008), UN SUCESO FELIZ (2011) y la animación codirigida con Jean-Christophe Lie "Zarafa" (2012).

UN SUCESO FELIZ                

FICHA TÉCNICA

UN SUCESO FELIZ ("Un heureux événement", Francia - Bélgica, 2011)

Dirección: RÉMI BEZANÇON. Producción: ISABELLE GRELLAT, ERIC ALTMAYER y NICOLAS ALTMAYER. Guion: RÉMI BEZANÇON y VANESSA PORTAL; basada en la novela de ÉLIETTE ABÉCASSIS. Fotografía: ANTOINE MONOD. Música: SINCLAIR. Montaje: SOPHIE REINE. Diseño de producción: MAAMAR ECH-CHEIKH. Decorados: FLORIN DIMA. Vestuario: MARIE-LAURE LASSON, CHRISTIAN SCHNEZLER. Maquillaje: PIERRE-OLIVIER PERSIN. Sonido: MARC ENGELS, SÉBASTIEN WERA, EMMANUEL CROSET. Efectos especiales: CLÉMENT WINTZ. Duración: 107'. Distribuye: GIJEF S.A.

Intérpretes: LOUISE BOURGOIN (Barbara), PIO MARMAI (Nicolas), JOSIANE BALASKO (Claire), THIERRY FRÉMONT (Tony), GABRIELLE LAZURE (Édith), ANAÏS CROZE (Daphné), DAPHNÉ BÜRKI (Katia), FIRMINE RICHARD (Comadrona), GÉRARD LUBIN (Dr. Jonathan Mallé), NICOLE VALBERG (Ginecóloga).

DIALOGO ENTRE RÉMI BEZANÇON (DIRECTOR) Y LOUISE BOURGOIN (PROTAGONISTA)

Rémi Bezançon: Louise, ¿qué pensaste cuando leíste el guión?

Louise Bourgoin: Pensé que era un proyecto que no podía dejar pasar. Es un gran papel, de los que hay pocos en el cine. Barbara no es un personaje estático: evoluciona, se transforma, pasa por una auténtica metamorfosis. Al ser madre, la intelectual “lunar” se ve obligada a ver la vida de otro modo; pasa de la metafísica a la materialidad; se hace más pragmática, más responsable. La maternidad la saca de una zona cómoda y de los conceptos filosóficos para enfrentarla a la verdad cruda y dura de la vida. De paso, toma conciencia de su propia mortalidad. Como actriz, era un reto que no podía rechazar.

RB: El hecho de que aún no tuvieras hijos era un plus para mí. Al escribir el guión, utilicé la experiencia de Éliette Abécassis, y lo que cuenta en la novela era bastante rico para nutrir la historia. No me parecía necesario otro testimonio. Barbara es primeriza, carece de experiencia como madre. Todo lo que le ocurre es nuevo. Era necesario que pudieras interpretarlo así, mostrar el miedo a lo desconocido.

LB: Efectivamente, nunca he estado embarazada. Tenía muchas ganas de hacer el papel, pero también me daba mucho miedo. Y no dejé de tener miedo durante todo el rodaje.

RB: El miedo puede servir de motor, y era interesante utilizarlo para el personaje.

LB: Tenía muchas dudas por mi falta de experiencia. Cada vez que me encontraba con una embarazada, la hostigaba a base de preguntas. Creo que casi vuelvo loca a Sandrine (la maquilladora, embarazada de siete meses durante el rodaje). Pero las prótesis me ayudaron mucho. Cuanto más diferente soy de mi aspecto habitual, más fácil es meterme en la piel del personaje. Además, el tiempo requerido para colocarme la tripa y los pechos falsos me servía para concentrarme en el personaje. Madrugaba mucho. El equipo de maquillaje tardaba cinco horas en colocarme las prótesis y pintarlas con spray. No podía sentarme por miedo a arrugar el látex, por lo que empezaba a rodar bastante cansada y un poco colocada por los efectos de los disolventes de la pintura de efectos especiales. Me venía muy bien para interpretar a una mujer embarazada, agotada por los cambios hormonales y el peso de la tripa.

RB: También me dijiste que habías tenido muy poco contacto con recién nacidos. Me pareció una ventaja porque era importante que el mundo de los bebés fuera un descubrimiento para Barbara.