lunes, 24 de septiembre de 2012

EL PASAJE




Titulo Original: The Passage
Año de filmación: 1979
País de origen: Reino Unido

           
Sinopsis: Durante los años de la Segunda Guerra Mundial, un pastor vasco (Anthony Quinn) acepta guiar a través de los helados montes Pirineos al Profesor Bergson (James Mason), un importante científico que intenta escapar de los nazis. El camino desde la Francia ocupada hasta España, en busca de la supervivencia, no será nada fácil. Además de la dificultosa tarea de cruzar un terreno congelado, se suma la persecución del Capitán Von Berkow (Malcolm McDowell), un implacable oficial alemán que no descansará hasta atraparlo e impedir la fuga.


             
Bélica
Director: J. Lee Thompson
Intérpretes: Anthony Quinn, James Mason, Malcolm McDowell, Patricia Neal, Christopher Lee
Calificación: Apta para mayores de 18 años
Duración: 97 minutos
Editora: Emerald



LA LEYENDA DE BUTCH CASSIDY



 
Titulo Original: Blackthorn
Año de filmación: 2011
País de origen: España

           
Sinopsis: Según cuenta la historia, luego de una larga persecución más allá del territorio norteamericano, el criminal Butch Cassidy fue asesinado en un enfrentamiento armado en Bolivia en el año 1908. Pero la leyenda sugiere que Cassidy sobrevivió al tiroteo y permaneció escondido durante más de dos décadas. Ahora es tiempo de revancha, y planea regresar a Estados Unidos para recuperar lo que las autoridades le han quitado. Durante su viaje, conoce al Ingeniero Eduardo Apodaca, un joven español que ha robado recientemente la mina en donde trabajaba, propiedad del empresario más poderoso de Bolivia.


  
Western
Director: Mateo Gil
Intérpretes: Sam Shepard, Eduardo Noriega, Stephen Rea, Magaly Solier
Calificación: Apta para mayores de 18 años
Duración: 102 minutos
Editora: Emerald



LOS PADRINOS DE LA BODA







UNA COMEDIA DISPARATADA ENTRE LO ESCATOLÓGICO Y LO BIZARRO
LOS PADRINOS DE LA BODA
DE LOS PRODUCTORES Y EL GUIONISTA DE “MUERTE EN UN FUNERAL”

Transeuropa presenta en DVD el film LOS PADRINOS DE LA BODA dirigido por Stephan Elliott, de origen australiano y de quien se recuerdan su sorprendente segundo largo “Las aventuras de Priscilla - La reina del desierto”, quien además es guionista, productor y actor. La película se rodó en un periodo de ocho semanas a partir del 17 de enero de 2011 en los Fox Studios de Sídney, en el parque nacional Lane Cove, en la localidad de The Rocks y en las pintorescas Montañas Azules, las cascadas de Wentworth en las condiciones sofocantes del calor australiano. Además en Piccadilly Circus en Londres, y en los Estudios Shepperton en Surrey, ambos en Reino Unido. El film cuenta con una banda sonora con canciones emblemáticas de los años 70 y 80 como “Love Boat”, “Sugar Sugar”, “Ballroom Blitz” o “Brand New Key”, además del primer tema dance compuesto e interpretado por Olivia Newton-John en los créditos finales, “Weightless”.
David, está a punto de contraer matrimonio con Mia. Para la ceremonia han elegido el pueblo de los padres de ella, en Australia, y David elegirá realizar el trayecto con sus mejores amigos: Luke, el padrino, atormentado porque acaba de salir de una relación; Tom, al que no le importa nada y pasa absolutamente de todo y de todos; y Graham, que tiene montones de complejos y además miedo a tener toda clase de enfermedades posibles. Los padres de Mia no tendrán más remedio que dar cobijo a esta extraña banda, primero con ilusión, pero después, tras los estragos que causarán en la despedida de soltero, con verdadero horror y preocupación. El caos en el que se convierte la boda es un ejemplo perfecto del choque de culturas entre los amigos de él y la familia de ella. Es cierto que la sangre es más espesa que el agua… ¡pero los amigos de David tal vez lo sean más!
El director Stephan Elliot (27 de agosto de 1964, Sydney, New South Wales, Australia) a los 28 años se convirtió en el realizador australiano más joven en competir en el Festival de Cannes en 1993 con su opera prima "Frauds". Su otra gran pasión además del cine es el ski. En 2003 fue a esquiar al sur de Francia y tuvo un terrible accidente. Se fracturó la pelvis, la espalda y las piernas. Le llevó cuatro años recuperarse y poder volver a trabajar. Primero volvió al teatro, poniendo en escena la versión musical de su segundo largometraje, “Las aventuras de Priscilla - La reina del desierto”, que tuvo gran éxito tanto en Gran Bretaña como en los Estados Unidos. Y al año volviò a filmr. Tiene aun pendiente el rodaje de un guiòn suyo sobre la historia de una actriz de cine clase B, Susan Cabot, que se titularía "Black Oasis" y estaría protagonizada por Rose McGowan.           

LOS PADRINOS DE LA BODA

FICHA TÉCNICA
LOS PADRINOS DE LA BODA ("A Few Best Men", Australia - Reino Unido, 2011)
Dirección: STEPHAN ELLIOTT. Producción: SHARE STALLINGS, LAURENCE MALKIN, GARY HAMILTON, ANTONIA BARNARD. Producción ejecutiva: DEAN CRAIG, JOSH KESSELMAN, TODD FELLMAN, MARK LINDSAY, IAN GIBBINS, JAMES ATHERTON, JAMES M VERNON. Guión: DEAN CRAIG. Fotografía: STEPHEN WINDON. Música: GUY GROSS. Montaje: SUE BLAINEY. Diseño de producción: GEORGE LIDDLE. Dirección artística: HUGH BATEUP. Vestuario: LIZZY GARDINER. Maquillaje: CASSIE HANLON. Sonido: GETHIN CREAGH, WILLIAM WARD. Efectos visuales: JAMES ROGERS, KONSTANTIN KOVALENKO, REBECCA DUNA. Duración: 97'. Distribuye: GIJEF S.A.
Intérpretes: XAVIER SAMUEL (David Locking), KRIS MARSHALL (Tom), KEVIN BISHOP (Graham), TIM DRAXL (Luke), REBEL WILSON (Daphne), LAURA BRENT (Mia Ramme), OLIVIA NEWTON-JOHN (Barbara Ramme), REBEL WILSON (Daphne Ramme), JONATHAN BIGGINS (Jim), STEVE LE MARQUAND (Marq).

FILMOGRAFÍA DE STEPHAN ELLIOTT
Cortos:  “Fast” (1985), “The Agreement” (1988) y “Frauds” (1991).
Largometrajes:
1993: FRAUDS.
1994: LAS AVENTURAS DE PRISCILLA - LA REINA DEL DESIERTO.
1997: BIENVENIDO A WOOP WOOP.
1999: EL OJO DEL OBSERVADOR.
2008: BUENAS COSTUMBRES.
2011: LOS PADRINOS DE LA BODA.
2013: BLACK OASIS.

ENTREVISTA A STEPHAN ELLIOTT
¿Por qué ha hecho LOS PADRINOS DE LA BODA?
Anteriormente había hecho "Buenas costumbres", una película seria y de época, y decidí volver a casa y fue como venir a otro mundo. Todo era un poco deprimente. El mundo intentaba salir de la crisis y tenía ganas de reírme un poco.
¿Cuál es la trama de la película?
Lo que la película dice, lo que significa para mi es que a tu familia no la elegís. La sangre tira mucho. Y los amigos de David también son unos tirados.
¿Cómo fue trabajar con Olivia Newton-John?
Barbara, su personaje, es una pesadilla de clase alta. Creo que es un concepto mundial, todo el mundo sabe lo que es. Es todo lo que Olivia no es. Los de vestuario la metían en esos trajes rosas, y ella estaba horrorizada, repetía: "Yo nunca me pondría esto". Y yo le dije: "Exacto". ¿Qué vas a hacer? Vas a luchar por salir de allí.
¿Cómo  fue su trabajo con el guionista de “Muerte en un funeral”, Dean Craig?
Estuve encantado de trabajar con Dean. El guión final de rodaje fue un punto medio entre nuestros dos enfoques. Dean posee un estilo único que impregna toda la película. Hemos trabajado codo con codo para asegurarnos de que ajustábamos su humor a la sensibilidad australiana. Sin sacrificar, por supuesto, la escena de la oveja travestida (Risas).

TIEMPO DE VENGANZA





TITULO ORIGINAL: Restitution
ORIGEN: USA                                                                             
 AÑO: 2011
IDIOMA: Ingles                                                                            
GENERO: Thriller
CALIFICACION: SAM 18                                                            
DURACION: 101 min. 

SINOPSIS
Alex Forrester llega a la ciudad para cubrir la investigación del extraño asesinato de un investigador de seguros involucrado en una serie de muertes. A medida que comienza a descubrir la terrible verdad detrás de los asesinatos, su informante aparece muerto, y todo hace parecer que él será el próximo. En una ciudad donde todos son sospechosos, Alex deberá cuidarse sobre todo de la ex novia de Bryan, Heather y su nuevo y enigmático vecino. Cuanto más profundo excava, más pone en riesgo su vida y la de Heather. ¿Cuál es el secreto que se esconde en esta ciudad? ¿Cuál es su conexión con Bryan?  Alex deberá debelar la verdad, no sólo para salvar su vida, también para conseguir su venganza.

DIRECTOR: Lance K.R. Kawas

ELENCO: Mena Suvari (Dicen por ahí, American Pie LA reunión), Tom Arnold (Mentiras verdaderas), C. Thomas Howell (El increíble hombre araña), William Sadler (Al borde del abismo, Duro de matar 2)

sábado, 22 de septiembre de 2012

TERROR EN AMITYVILLE





TITULO ORIGINAL: Amityville Horror
ORIGEN: USA                                                                           
AÑO: 2005
IDIOMA: Ingles                                                                          
GENERO: Terror
CALIFICACION: SAM 18                                                          
DURACIÓN: 90 min. 

SINOPSIS
Del Productor Michael Bay, responsable de “La masacre de Texas”, llega esta aterradora historia de horror  basada en una macabra historia real. La familia Lutz se muda  a la casa de sus sueños – un año después de que esta sea el escenario de una sangrienta masacre familiar. Pero ellos no están solos. Pronto descubrirán que comparten su hogar con una  demoniaca presencia que reclama por más victimas! Ryan Reynolds (Blade Trinity, Enterrado), Melissa George (30 días de noche)  y Jimmy Bennet (Bajo amenaza) encabezan un reparto lleno de jóvenes estrella.

DIRECTOR: Andrew Douglas

ELENCO: Ryan Reynolds (Linterna Verde, enterrado), Melissa George (30 días de noche), Philip Baker Hall (Zodiaco), Jimmy Bennett (Star Trek)


PERSONALIDAD OCULTA







UN THRILLER SOBRE LA DOBLE PERSONALIDAD ENTRE LA SÁTIRA POLÍTICA Y EL MISTERIO
PERSONALIDAD OCULTA
GRAN ELENCO: CILLIAN MURPHY, ELLEN PAGE, SUSAN SARANDON, BILL PULLMAN Y KEITH CARRADINE

Transeuropa presenta directamente en DVD el film  PERSONALIDAD OCULTA
dirigido por Michael Lander, siendo esta su opera prima en el largometraje. Es para destacar que este film significó el último que editó la notable montajista Sally Menke, quien falleció en circunstancias aun no aclaradas, en septiembre de 2010. Anteriormente entre sus más de veinte trabajos como compaginadora en películas, hay que recalcar que fue la montajista de todos los largos de Quentin Tarantino, desde “Perros de la calle” hasta “Bastardos sin gloria”. Además de haber editado films de Oliver Stone (“El cielo y la tierra”), Lee Tamahori (“Abuso de poder”), Billy Bob Thornton (“Espíritu salvaje” y “Asuntos de familia”). El rodaje se llevó a cabo entre el 6 de mayo y el 8  de junio de 2008 en distintas localidades del Estado de Iowa (en los Estados Unidos) como Denison, Des Moines, Greenfield, Lorimor y Odebolt.
Emma Skillpa, cada mañana, realiza las tareas de la casa y prepara todo para cuando John Skillpa despierte, que encuentre el desayuno en la mesa, el almuerzo en su bolsa de papel y la cena solo para calentar cuando vuelva del trabajo. John se levanta, desayuna, toma su bolsa con la comida, lee la nota que le deja de recado y se va al trabajo, al banco, en su bicicleta donde clasifica y sigue las ordenes de su tiránico jefe. Es un callado empleado bancario que se mantiene al margen de la vida de sus vecinos del pueblo de Peacock, Nebraska.. Pero John ahorra un poco del dinero, se compra chucherías que esconde en una lata debajo de la escalera y tiene una llave de la caja de seguridad del banco… Un día, todo se va al demonio, un accidente ferroviario se cuela en el jardín de John, con el choque de un vagón de tren… Todo el pueblo cree que John está casado con una mujer, pero la verdad es que John sufre del síndrome de doble personalidad y su mujer es él mismo. Este hecho dará pie para que surjan varios personajes que alterarán el orden establecido, causando un “cortocircuito” en la mente de John, quien descubrirá algo más de si mismo, lo que desencadenará una brecha profunda entre sus dos personalidades con inesperadas consecuencias. Maggie, una joven mujer que se encuentra en desgracia, es la única persona que conoce el pasado de John y será la clave para develar la verdad, lo cual precipitará una lucha entre Maggie, John y…Emma.
Otro hecho a destacar de esta película es su elenco. Ahí figuran nombres de artistas consagrados y experimentados como Susan Sarandon, Keith Carradine y Bill Pullman, junto a figuras ascendentes como Josh Lucas, Ellen Page y, muy especialmente el irlandés Cillian Murphy. En relación a este muy elogiado trabajo en su rol de personalidad doble ha comentado: “La idea de asumir dos caracteres, de los cuales uno es una mujer, o mejor dicho que debe convencer a toda una comunidad de que ella es una mujer, fue algo como una obligación para mí. Pienso que cualquier actor va aceptar este desafío, y para mí lo fue. Y si podemos llevarlo adelante y con convicción puede ser algo extraordinario que no se parece a ninguna otra cosa”.


PERSONALIDAD OCULTA

FICHA TÉCNICA
PERSONALIDAD OCULTA (“Peacock”, Estados Unidos, 2010)
Dirección: MICHAEL LANDER. Producción: BARRY MENDEL, KELLI KONOP, RYAN O ROY. Producción ejecutiva: NICOLE BROWN, NATHAN KAHANE. Guión: MICHAEL LANDER, RYAN O. ROY. Fotografía: PHILIPPE ROUSSELOT. Música: BRIAN REITZELL. Montaje: SALLY MENKE, JEFFREY M. WERNER. Diseño de producción: JEANNINE OPPEWALL. Dirección artística: ANTHONY DUNNE. Vestuario: SUTTIRAT ANNE LARLARB. Maquillaje: SUSAN REILLY LEHANE, NENA SMARZ, FRANCES HANNON, BARNEY BURMAN. Sonido: DAVID S. DIPIETRO, TREVOR METZ, AYNEE OSBORN, NOAH TIMAN. Efectos especiales: KEN GORRELL, SKYLAR GORRELL. Efectos visuales: ANDREW LEWITIN, KEN LOCSMANDI, TAMAR SHAHAM, BENJAMIN H. BERNARD. Duración: 90’. Distribuye: GIJEF S.A.
Intérpretes: CILLIAN MURPHY (John / Emma Skillpa), ELLEN PAGE (Maggie), SUSAN SARANDON (Fanny Crill), JOSH LUCAS (Oficial Tom McGonigle), BILL PULLMAN (Edmund French), KEITH CARRADINE (Ray Crill), GRAHAM BECKEL (Connor Black), EDEN BODNAR (Louise Sternberg), CHRIS CARLSON (Neil), FLYNN MILLIGAN (Jake). 


CILLIAN MURPHY (25 de mayo de 1976, Douglas, Cork, Irlanda)
FILMOGRAFÍA
1997: “Quando” (Corto) de Declan Recks
1998: THE TALE OF SWEETY BARRETT de Stephen Bradley
1999: “Eviction” (Corto) de Tom Waller
1999: “At Death's Door” (Corto) de Conor Morrissey
1999: SUNBURN de Nelson Hume
1999: THE TRENCH de William Boyd
2000: “Filleann an Feall” (Corto) de Frankie McCafferty
2000: “A Man of Few Words” (Corto) de Terence White
2001: “Watchmen” (Corto) de Paloma Baeza
2001: AL FILO DE LA NAVAJA de John Carney
2001: HOW HARRY BECAME A TREE de Goran Paskaljevic
2001: DISCO PIGS de Kirsten Sheridan
2002: EXTERMINIO de Danny Boyle
2003: “Zonad” (Corto) de John Carney, Kieran Carney, Tom Hall
2003: INTERMISSION de John Crowley
2003: LA CHICA CON ARETE DE PERLA de Peter Webber
2003: REGRESO A COLD MOUNTAIN de Anthony Minghella
2005: BATMAN INICIA de Christopher Nolan
2005: VUELO NOCTURNO de Wes Craven
2006: DESAYUNO EN PLUTÓN de Neil Jordan
2006: EL VIENTO QUE ACARICIA EL PRADO de Ken Loach
2006: “The Silent City” (Corto) de Ruairi Robinson
2007: SUNSHINE: ALERTA SOLAR de Danny Boyle
2007: ESPIANDO A LOS DETECTIVES de Paul Soter
2008: EN EL LÍMITE DEL AMOR de John Maybury
2008: BATMAN - EL CABALLERO DE LA NOCHE de Christopher Nolan
2009: “The Water” (Corto) de Kevin Drew
2009: GANGSTER POR ACCIDENTE de Ian Fitzgibbon
2010: EL ORIGEN de Christopher Nolan
2010: TRON: EL LEGADO de Joseph Kosinski
2010: PERSONALIDAD OCULTA de Michael Lander
2011: RETREAT de  Carl Tibbetts
2011: EL PRECIO DEL MAÑANA de Andrew Niccol
2012: LUCES ROJAS de Rodrigo Cortés
2012: BATMAN: EL CABALLERO DE LA NOCHE ASCIENDE de Christopher Nolan
2012: BROKEN de Rufus Norris
2008/13: HIPPIE HIPPIE SHAKE de Beeban Kidron

TENEMOS QUE HABLAR DE KEVIN







UNA PELICULA QUE ESTREMECE, DURA, COMPLEJA, SIN CONCESIONES
TENEMOS QUE HABLAR DE KEVIN
MEJOR ACTRIZ DE EUROPA Y PREMIADA EN GENT, ABU DHABI, LONDRES, WICHITA, TALLIN

Transeuropa presenta en DVD el film TENEMOS QUE HABLAR DE KEVIN dirigido por Lynne Ramsay, realizadora escocesa, sindo este su tercer largo, y de quien recordamos el anterior, "El viaje de Morvern". La película, está basada en un polémico y exitoso libro del mismo título escrito por Lionel Shriver, una norteamericana afincada en Londres. El libro fue galardonado con el Orange Prize de 2005 y lanzó a su autora a la fama. La banda sonora de la película está compuesta por uno de los integrantes del grupo Radiohead, Jonny Greenwood. El rodaje se hizo rápido entre el 19 de abril al 25 de mayo de 2010 en las ciudades de New York, Norwalk y Stamford, Connecticut, Estados Unidos; y en Buñol, Valencia, España. Ha merecido los siguientes galardones: Premio Canvas del Público en el Festival de Gent (Bélgica); Premio Perla Negra a la Excelente Carrera para Tilda Swinton en el Festival de Abu Dhabi (Emiratos Árabes Unidos); Mejor Película en el BFI Festival de Londres (Inglaterra);Premio Cinta Dorada al Film de Ficción Sobresaliente en el Festival de Cine Tallgrass (Wichita, Kansas, EUA); Mejor director en el Festival de Cine Noches Negras de Tallin (Estonia); Mejor película Premios del Cine Británico del Evening Standard (Londres, Inglaterra); Mejor director de fotografía (Seamus McGarvey) del Cine y Televisión Irlandesa; Mejor Director del Cine Independiente Británico y Mejor actriz (Tilda Swinton) de los Premios del Cine Europeo.
Eva, es autora y editora de guías de viaje para gente tan urbana y feliz como ella. Casada desde hace años con Franklin, un fotógrafo de publicidad, decide, con muchas dudas, cerca de los cuarenta años, tener un hijo. Y el producto de esa decisión será Kevin. Pero casi desde el comienzo, las cosas empezarán a torcerse y nada será como ella había imaginado. Su imagen idílica de la familia feliz, comienza a resquebrajarse. Eva siente que Franklin se ha apoderado de su maternidad, convirtiéndola en el mero contenedor del hijo por nacer. Y Kevin es el típico bebé difícil, que tortura con sus llantos, que no quiere comer. Se convertirá en el terror de las niñeras, en un adolescente terrible, en un ser monstruoso a quien solo le interesa la belleza de la maldad. Al llegar la sangrienta, mortífera epifanía de Kevin, dos días antes de cumplir los dieciséis años, el niño todavía seguirá siendo un enigma para su madre, que tendrá que enfrentarse a sus propios sentimientos, que oscilan entre la pena y la responsabilidad, y tendrá que hallar la respuesta a las incógnitas que le persiguen: ¿Alguna vez quiso a su hijo? ¿Cuánto de lo que hizo Kevin fue culpa suya?
Lynne Ramsay (5 de diciembre de 1969, Glasgow, Escocia, Reino Unido) estudió en la Escuela Nacional de Cine y Televisión de Inglaterra, graduándose con el corto “Small Deaths”, con el cual ganó el premio del Jurado en Cannes en 1996. Ramsay se convirtió de repente en uno de los más brillantes nuevos talentos del cine británico. Su filmografía completa es la que sigue: "Small Deaths" (Corto, 1996), "Kill the Day" (Corto, 1996), "Gasman" (Corto, 1998), RATCATCHER (1999), EL VIAJE DE MORVERN (2002), TENEMOS QUE HABLAR DE KEVIN (2011), "Swimmer" (Corto, 2012) y JANE GOT A GUN (2013). 

TENEMOS QUE HABLAR DE KEVIN

FICHA TÉCNICA
TENEMOS QUE HABLAR DE KEVIN ("We need to talk about Kevin", Reino Unido - EUA, 2011)
Dirección: LYNNE RAMSAY. Producción: LUC ROEG, JENNIFER FOX, ROBERT SALERNO. Producción ejecutiva: STEVEN SODERBERGH, CHRISTINE LANGAN, PAULA JALFON, CHRISTOPHER FIGG, TILDA SWINTON, ROBERT WHITEHOUSE, MICHAEL ROBINSON, LYNNE RAMSAY, NORMAN MERRY. Guión: LYNNE RAMSAY Y RORY STEWART KINNEAR. Basado en la novela de LIONEL SHRIVER. Fotografía: SEAMUS MCGARVEY. Música: JONNY GREENWOOD. Montaje: JOE BINI. Diseño de producción: JUDY BECKER. Dirección artística: CHARLES KULSZISKI. Vestuario: CATHERINE GEORGE. Maquillaje: CHRISTOPHER MILONE, MAYA HARDINGE, CAROLYN COUSINS, CYNTHIA O'ROURKE. Sonido: PAUL DAVIES, ROBERT FARR, KEN ISHII. Efectos especiales: DREW JIRITANO, CRAIG LINDBERG, DAVID PRESTO. Efectos visuales: PAUL JONES, STEFAN DRURY. Duración: 110'. Distribuye: GIJEF S.A.
Intérpretes: TILDA SWINTON (Eva), JOHN C. REILLY (Franklin), EZRA MILLER (Kevin), JASPER NEWELL (Kevin niño), ROCK DUER (Kevin infante), ASHLEY GERASIMOVICH (Celia), ALEX MANETTE (Colin), KENNETH FRANKLIN (Soweto), SIOBHAN FALLON (Wanda), JAMES CHEN (Dr. Foulkes).


ENTREVISTA A LYNNE RAMSAY

¿Qué le llevó a adaptar esta novela sobre una serie de relaciones humanas que desembocan en un drama y, posteriormente, en una masacre?
Las familias son algo muy complicado: eso fue lo que me gustó de la novela de Lionel Shriver. Aunque el guión no tenga nada que ver, mi hermano y mi madre mantuvieron una relación difícil. Yo notaba que mi hermano se comportaba muy mal con mi madre, pero ella no reaccionaba de manera violenta. Yo misma tengo un hijo y me he formulado las preguntas que aparecen en la película, acerca de la responsabilidad y la culpabilidad.
La novela da cuenta de los sentimientos ambivalentes de Eva respecto a la maternidad. ¿Por qué este elemento casi no aparece en la película?
Quería que fuese el público quien interpretase el personaje. No era mi intención retratarla de negro o de blanco, como una madre buena o mala: hay muchos matices grises. En esta especie de viaje con Eva uno estudia sus emociones y sus sentimientos. La novela es muy densa y hay muchas cosas que no están en la película. La cinta se inspira en el texto y poco más.
¿Por qué ha preferido no mostrar la carnicería final?
De entrada no disponíamos del dinero suficiente para una escena de matanza. Por otra parte, había que mantener el punto de vista de la madre: ella no quiso ver lo que pasó en la escuela, solo puede imaginarlo, le provoca continuas pesadillas. No se trata solo de que su hijo haya matado a toda esa gente; también ella es responsable, por una cuestión de poder si podemos decirlo así. Hay que estar atentos cuando se filma e intentar de hacerlo de forma inteligente para respetar un punto de vista dado.
La sociedad condena a la madre por los actos de su hijo
La película no es un alegato social, pero por lo que yo sé, en las situaciones en las que un hijo se rebela de manera tan violenta, se considera que es responsabilidad de la madre.
¿Es la violencia de Kevin una metáfora de la violencia actual?
Kevin vive en una familia de clase media estadounidense que le proporciona todo lo que quiere. Es una familia sin mayores problemas y el hijo es un crío un tanto mimado. Se le alimenta y crece hasta que se vuelve contra la sociedad. Hay una violencia en él que es comparable quizá a la del resto del mundo, una violencia que nunca queremos ver cara a cara.